玉樓銀海 作品
第四百六十章 該來的不來
於是，在吳迪的周圍就圍繞了許多美女，對，沒錯，個個都是美女，還那麼多。
簡直是應接不暇。
吳迪想來，看來，張楓的戰略還是合適的，不管怎麼說，換皮這部電影的票房成績都不會差。
兩位當紅小花同場競技，這就是最大的話題點了，更何況，電影的題材也是圍繞著兩位小花的關係來的，是傳統的兩女爭一男劇情，說白了，也算是廣大觀眾喜聞樂見的題材了。
除此之外，還有真哥這樣的功夫巨星加盟，這就意味著，這部本來瞄準的是女性向的電影，還有可能吸引一部分年輕男性觀眾的眼球。
關注功夫打鬥的同時，還可以看看美女養眼，對於春節檔希望搞娛樂的觀眾來說，這確實是一部不錯的選擇。
這還不說，換皮電影的劇情十分簡單，一些曲折，一些糾葛，也沒有那麼多的格調，也不搞文藝，這就讓它的觀影門檻很低。
誰都可以嘗試著觀看，在加上有知名度較高的演員加盟，就更容易戳中觀眾的選擇點。
換而言之，換皮不是那種故作高級的電影，搞一些氛圍，拍一些雲裡霧裡的鏡頭，敘事結構完全瞎搞，也不關注觀眾能不能看懂，反正，誰要是跳出來指責，就說這是藝術，你們這些下里巴人不懂不懂的啦。
不是我的責任。
這樣一部要話題有話題，要劇情有劇情，要俊男美女也並不缺少的電影，各方面的要素都聚齊了，它根本就不可能會撲街。
不論質量好壞，都可以預知這一點。
口碑好，那就不用說了，直接票房飄紅，各種爆炸，要是口碑不好呢，也不要緊。
就衝著這個陣容，很多好奇的觀眾也會捏著鼻子走進電影院去鑑賞一下它究竟有多爛的。
這樣一來，雖然口碑不見得保得住（當然了，口碑這種東西，本來就比較魔幻，導演的追求，很有可能和觀眾的評價背道而馳，可遇而不可求。）但是，票房是不成問題了。
對於張楓來講，雖然是名導之女，自帶光環，也可以拉來一部分投資，純是看她爹的面子。
但是，現在終究不是老張活躍的那個年代了，他那個時候，人們都不追求票房。
一部影片，好就是好，不好就是不好，人們追求的是影片的質量，對於它能賣多少錢，並不關心。
那個時候也確實是佳片頻出，畢竟，那個時候，導演的意圖也都很純粹，就是個人意願的表達，根本不需要顧忌很多。
於是，這種關注自身，關注藝術本身的電影也更容易獲得獎項的青睞，就像是老張，就是在那個年代斬獲了好幾個國際大獎。
但是，小張所處的這個年代顯然不同。
以她的閱歷，想要一開始就拿到國際大獎，從而有了養老保障是不太可能的。
不只是她，放眼國際，能夠超越父輩，甚至是和父輩齊名的電影導演也是少之又少。
這一點也可以充分驗證，電影就是屬於導演個人的，即便是名導父親手把手的教，也無法表達出近似的內涵。
這就是差距。
也正是因為早早的就看出了這種差距，張楓才從第一部電影就找準了自己的定位。
那就是堅決不能和老張走同一種路線。
反正她也還年輕，未來的五到十年之間，她是不準備做什麼衝獎的文藝片導演的。
其一，能不能衝到獎，不只是要看導演的個人水平，還要看運氣，絕對獎項的場外因素也有很多，這完全都是不可控的。
再加上文藝片回本慢，或者都是純粹賠錢，這對於初出茅廬的張楓來講，也不是很能接受。
於是，打一開始，張楓就瞄準了商業大片，只要是能夠在商業上獲得成功，口碑折損一點還是沒問題的。
畢竟，年輕嘛，只要毀的不是太厲害，以後的投資還是會遠遠不斷的。
老實說，只要票房好，甚至一兩部電影之後，張楓拉投資的難度都會比老張要少很多。
說不定，到那時候，老張還得靠女兒呢！
等到在商業片上站穩腳跟，有了名望，可以再回過頭來追求藝術，追求自我表達，當然了，還有追求獎項。
簡直是應接不暇。
吳迪想來，看來，張楓的戰略還是合適的，不管怎麼說，換皮這部電影的票房成績都不會差。
兩位當紅小花同場競技，這就是最大的話題點了，更何況，電影的題材也是圍繞著兩位小花的關係來的，是傳統的兩女爭一男劇情，說白了，也算是廣大觀眾喜聞樂見的題材了。
除此之外，還有真哥這樣的功夫巨星加盟，這就意味著，這部本來瞄準的是女性向的電影，還有可能吸引一部分年輕男性觀眾的眼球。
關注功夫打鬥的同時，還可以看看美女養眼，對於春節檔希望搞娛樂的觀眾來說，這確實是一部不錯的選擇。
這還不說，換皮電影的劇情十分簡單，一些曲折，一些糾葛，也沒有那麼多的格調，也不搞文藝，這就讓它的觀影門檻很低。
誰都可以嘗試著觀看，在加上有知名度較高的演員加盟，就更容易戳中觀眾的選擇點。
換而言之，換皮不是那種故作高級的電影，搞一些氛圍，拍一些雲裡霧裡的鏡頭，敘事結構完全瞎搞，也不關注觀眾能不能看懂，反正，誰要是跳出來指責，就說這是藝術，你們這些下里巴人不懂不懂的啦。
不是我的責任。
這樣一部要話題有話題，要劇情有劇情，要俊男美女也並不缺少的電影，各方面的要素都聚齊了，它根本就不可能會撲街。
不論質量好壞，都可以預知這一點。
口碑好，那就不用說了，直接票房飄紅，各種爆炸，要是口碑不好呢，也不要緊。
就衝著這個陣容，很多好奇的觀眾也會捏著鼻子走進電影院去鑑賞一下它究竟有多爛的。
這樣一來，雖然口碑不見得保得住（當然了，口碑這種東西，本來就比較魔幻，導演的追求，很有可能和觀眾的評價背道而馳，可遇而不可求。）但是，票房是不成問題了。
對於張楓來講，雖然是名導之女，自帶光環，也可以拉來一部分投資，純是看她爹的面子。
但是，現在終究不是老張活躍的那個年代了，他那個時候，人們都不追求票房。
一部影片，好就是好，不好就是不好，人們追求的是影片的質量，對於它能賣多少錢，並不關心。
那個時候也確實是佳片頻出，畢竟，那個時候，導演的意圖也都很純粹，就是個人意願的表達，根本不需要顧忌很多。
於是，這種關注自身，關注藝術本身的電影也更容易獲得獎項的青睞，就像是老張，就是在那個年代斬獲了好幾個國際大獎。
但是，小張所處的這個年代顯然不同。
以她的閱歷，想要一開始就拿到國際大獎，從而有了養老保障是不太可能的。
不只是她，放眼國際，能夠超越父輩，甚至是和父輩齊名的電影導演也是少之又少。
這一點也可以充分驗證，電影就是屬於導演個人的，即便是名導父親手把手的教，也無法表達出近似的內涵。
這就是差距。
也正是因為早早的就看出了這種差距，張楓才從第一部電影就找準了自己的定位。
那就是堅決不能和老張走同一種路線。
反正她也還年輕，未來的五到十年之間，她是不準備做什麼衝獎的文藝片導演的。
其一，能不能衝到獎，不只是要看導演的個人水平，還要看運氣，絕對獎項的場外因素也有很多，這完全都是不可控的。
再加上文藝片回本慢，或者都是純粹賠錢，這對於初出茅廬的張楓來講，也不是很能接受。
於是，打一開始，張楓就瞄準了商業大片，只要是能夠在商業上獲得成功，口碑折損一點還是沒問題的。
畢竟，年輕嘛，只要毀的不是太厲害，以後的投資還是會遠遠不斷的。
老實說，只要票房好，甚至一兩部電影之後，張楓拉投資的難度都會比老張要少很多。
說不定，到那時候，老張還得靠女兒呢！
等到在商業片上站穩腳跟，有了名望，可以再回過頭來追求藝術，追求自我表達，當然了，還有追求獎項。