第一百二十四章 有錢就叫成功嗎？（2/3）

    侯曉賢有句話，是當年勸說阿謀的‘只有政治人物才會在乎譭譽，導演不需要這些！’

    評價過阿謀:“阿謀在本質上比老陳好，但是給我感覺他沒有甘於做一個農民。所以他會一次次地看形勢調整自己的位置，其實看他調到什麼位置你就知道他在想什麼。我之前說的虛榮包括權欲。因為大陸提供了權利這樣一個磁場，所以他可以從這裡跨越。”

    這個評價是有問題的！

    侯曉賢當然可以閒雲野鶴，反正他是大師級別，想拍電影，有的是資金渠道。

    至於電影市場，跟他有什麼關係呢？

    阿謀能跟他一樣嗎？

    從《英雄》開始，阿謀就清楚，不能再學歐洲電影了，你搞出來的電影觀眾看不懂，結果市場只能讓給美國人的爆米花。只有先幹起電影工業化，才有談文藝的資格。

    他們區別於寶島電影人的地方就在這:格局！

    是，人可以有自己的思想，可自己的趣味。

    但是，當觀眾不看你的電影的時候，本土市場各種萎靡，作為電影行業的領頭人，是不是要做點什麼？

    依然我行我素，只顧自己輕盈飛翔…

    這叫什麼？

    精緻的利己主義者？

    “電影就是用來記錄時代的，導演必須要客觀…”

    沈長林搖頭:“我反正認為，電影是講究電影技巧的，如何將枯燥無味的人性哲學運用電影技巧拍的雅俗共賞，這就是導演的藝術也是技術！”

    “那不成了炫技工具？”

    “電影是藝術品，更是商品，每一部電影都有它自己的目標群眾，我的電影就是純商業片，所以，哪怕是講述網絡暴力讓人崩潰的故事，我依然選擇商業化的表達方式。”

    焦雄屏道:“所以，你不愛拍文藝片？”

    “…以前也想過拍一部名留影史的作品，後來有了自己的公司，也認識了很多有趣的導演，我們都覺得還是應該先完善電影工業，做出一批有市場反響的類型片，然後再考慮其他！”

    “而且…現的文藝片沒什麼看頭，我還不如如回去翻翻《野草莓》、《婚姻生活》、《大路》包括《放大》，電影誕生一百多年了，你很難想到什麼新的角度…”頓了頓，沈長林補充一句:“所以我，我非常討厭賈章可！”