扁擔長板凳寬 作品
第四百一十七章 諸事利弊
地心引力第二條宣傳片在全球引起巨大反響，全球社交媒體上比比皆是轉發宣傳片的影迷的現象，很多人見了瞠目結舌。
他們為方南的全球影響力感到不可思議。
好來塢大廠，乃至北美信奉白人至上主義者第一次感覺這位來自東方的年輕導演有點過於離譜了。
方南執導的火星救援也好，流浪地球、飢餓遊戲的也罷。
這些電影的成功有一個共同點，改編。
地心引力不是，它是一部方南參與編劇的好來塢似劇本。
地心引力如果繼續成功，意味著方南為自己的後半生導演生涯搭建好了一個全球性的電影平臺。
好來塢，美利堅資本創造出了一個強有力的競爭對手，他們總有一天會為今天沒有全面打壓方南而追悔莫及。
方南從2009年第一次為了寄生蟲來到北美到今年的2013年，4年來，北美第一次有人和媒體開始帶節奏搞陰謀論，不想再放任方南就此發展下去。
負責居中聯絡地心引力各國宣發的施南生看到此種論調著實有些小慌，給方南打了電話，叮囑其一定避諱政治問題，默默賺錢。
方南不以為然。
首先他本人不熱衷政治，有時候國內開腔純粹是看不慣一些人一些事，希望自己的發聲能有所改變，讓華夏變得更好。
國外的一些爛事他管了幹嘛，吃力不討好。
其次，只要他的電影能賺錢，並帶著好來塢一起賺錢，沒人黑的了他。
這次針對他的威脅論，無非因為地心引力沒有大廠參與。
要是星際穿越或者侏羅紀世界上映時有此論調，華納和環球怕不是讓對方一秒閉嘴。
所以方南混不在意的慢慢磨他的疾速追殺。
疾速追殺錄製至40天，劇本、分鏡圖中的槍戰打鬥鏡頭全額完成，劇組轉戰戲鏡頭。
由於電影劇情簡單，影響故事線的次要人物不多，在戲方面，反倒是劇組裡比特犬的表演更為重要。
這隻比特犬被無辜殺死，才有了後續男主復仇。
所以怎麼讓比特犬乖乖聽話，變得乖巧，讓鏡頭拍到最可愛的一面成了劇組工作重點。
“演員準備好了？開始？”
豪華別墅的一間晦暗不明的臥室中，方南問坐在書桉前的胡鴿。
“我好了。”胡鴿點頭。
與此同時，狗狗訓練師將一顆骨頭形的狗糧塞給籠中的比特犬。
“a”
場記喊完，胡鴿神情悲傷的撿起書桌上的信件，信件人來自他已經患癌死亡的妻子，信件內容:
約翰，很抱歉不能繼續相伴，但你依然需要去愛某個人，某樣東西，那就從它開始吧，你那輛車不算。
我愛你約翰，我們都被病魔折磨了太久，現在我內心平靜，希望你也一樣，愛你的海倫。
一位殺手完成任務歸來妻子死亡，這是一個悲傷的故事。
所以約翰理所當然的神傷落淚，直到籠中的比特犬恰到奇妙的發出一聲嗚咽打斷那股傷感的思緒。
狗子的嗚咽由方南特意添加，為的是電影上映觀眾會第一時間確認這是隻好狗狗，它懂得緩解主人的悲傷。
向觀眾交待完狗狗的由來，之後便是花多一點鏡頭去展現狗狗的可愛。
狗狗拍的越可愛、懂事，在殺手殺死狗狗的那一刻越能引起觀眾強烈共鳴。
觀眾就會一步步掉進男主的復仇戲碼中，並絕對意義上的肯定男主的所作所為是正確的。
這就是所謂的情緒遞進法，好來塢商業電影一直沿用的最基本的電影劇情走向流程。
好來塢之所以一直以製片人為中心制，便是因為不懂創作的製片人更願意信奉這套行之有效的規則。
如果以導演、編劇為中心制？
方南即使是導演，也搶導演權利。
但他依舊認為導演不應該掌握劇組大權。
導演的想法、情緒太多了，一般導演大權獨攬拍出的電影劇情往往容易走偏。
吳白鴿就是活生生的例子。
他成功從製片人張家振手中搶過大權後的電影幾乎票房全敗。
想法太多了，總想在電影中留下些個人腳印，想讓商業電影帶上藝氣息，這樣的電影很難成功。
他們為方南的全球影響力感到不可思議。
好來塢大廠，乃至北美信奉白人至上主義者第一次感覺這位來自東方的年輕導演有點過於離譜了。
方南執導的火星救援也好，流浪地球、飢餓遊戲的也罷。
這些電影的成功有一個共同點，改編。
地心引力不是，它是一部方南參與編劇的好來塢似劇本。
地心引力如果繼續成功，意味著方南為自己的後半生導演生涯搭建好了一個全球性的電影平臺。
好來塢，美利堅資本創造出了一個強有力的競爭對手，他們總有一天會為今天沒有全面打壓方南而追悔莫及。
方南從2009年第一次為了寄生蟲來到北美到今年的2013年，4年來，北美第一次有人和媒體開始帶節奏搞陰謀論，不想再放任方南就此發展下去。
負責居中聯絡地心引力各國宣發的施南生看到此種論調著實有些小慌，給方南打了電話，叮囑其一定避諱政治問題，默默賺錢。
方南不以為然。
首先他本人不熱衷政治，有時候國內開腔純粹是看不慣一些人一些事，希望自己的發聲能有所改變，讓華夏變得更好。
國外的一些爛事他管了幹嘛，吃力不討好。
其次，只要他的電影能賺錢，並帶著好來塢一起賺錢，沒人黑的了他。
這次針對他的威脅論，無非因為地心引力沒有大廠參與。
要是星際穿越或者侏羅紀世界上映時有此論調，華納和環球怕不是讓對方一秒閉嘴。
所以方南混不在意的慢慢磨他的疾速追殺。
疾速追殺錄製至40天，劇本、分鏡圖中的槍戰打鬥鏡頭全額完成，劇組轉戰戲鏡頭。
由於電影劇情簡單，影響故事線的次要人物不多，在戲方面，反倒是劇組裡比特犬的表演更為重要。
這隻比特犬被無辜殺死，才有了後續男主復仇。
所以怎麼讓比特犬乖乖聽話，變得乖巧，讓鏡頭拍到最可愛的一面成了劇組工作重點。
“演員準備好了？開始？”
豪華別墅的一間晦暗不明的臥室中，方南問坐在書桉前的胡鴿。
“我好了。”胡鴿點頭。
與此同時，狗狗訓練師將一顆骨頭形的狗糧塞給籠中的比特犬。
“a”
場記喊完，胡鴿神情悲傷的撿起書桌上的信件，信件人來自他已經患癌死亡的妻子，信件內容:
約翰，很抱歉不能繼續相伴，但你依然需要去愛某個人，某樣東西，那就從它開始吧，你那輛車不算。
我愛你約翰，我們都被病魔折磨了太久，現在我內心平靜，希望你也一樣，愛你的海倫。
一位殺手完成任務歸來妻子死亡，這是一個悲傷的故事。
所以約翰理所當然的神傷落淚，直到籠中的比特犬恰到奇妙的發出一聲嗚咽打斷那股傷感的思緒。
狗子的嗚咽由方南特意添加，為的是電影上映觀眾會第一時間確認這是隻好狗狗，它懂得緩解主人的悲傷。
向觀眾交待完狗狗的由來，之後便是花多一點鏡頭去展現狗狗的可愛。
狗狗拍的越可愛、懂事，在殺手殺死狗狗的那一刻越能引起觀眾強烈共鳴。
觀眾就會一步步掉進男主的復仇戲碼中，並絕對意義上的肯定男主的所作所為是正確的。
這就是所謂的情緒遞進法，好來塢商業電影一直沿用的最基本的電影劇情走向流程。
好來塢之所以一直以製片人為中心制，便是因為不懂創作的製片人更願意信奉這套行之有效的規則。
如果以導演、編劇為中心制？
方南即使是導演，也搶導演權利。
但他依舊認為導演不應該掌握劇組大權。
導演的想法、情緒太多了，一般導演大權獨攬拍出的電影劇情往往容易走偏。
吳白鴿就是活生生的例子。
他成功從製片人張家振手中搶過大權後的電影幾乎票房全敗。
想法太多了，總想在電影中留下些個人腳印，想讓商業電影帶上藝氣息，這樣的電影很難成功。