三三娘 作品
218、番外二
“去西關謝謝。”
出租車門關上, 從火車站的地下停車場駛出。衝上緩坡時，輪胎與水泥路面發出轟隆的摩擦，光線從擋風玻璃傾瀉而下，隨著車身的顛簸在眼前晃動。
“哎你們寧市發展得還蠻不錯的哦？”
“還可以, ”司機把著方向盤, 不標準的普通話拖腔帶調:“看跟誰比咯。”
“亂是亂了點, 不比我們日本整潔。”
“哦你是日本人哦？怎麼中文這麼好？”
“我是歸化三代啦。”
“回中國幹什麼？旅遊？還是走親戚？”
“好笑啦, 現在哪裡還有親戚讓我走？我陪外公回來看看。”
車內陷入沉默, 只剩下鏡頭前劃過的街景, 高大的棕櫚和琴葉榕, 停放無序的電動車，戴著頭盔載著小孩放學的中年家長。
“到了，十三, 謝謝。”
“這麼快？”
“這是老火車站, 當然近咯，”司機低頭慢吞吞地找錢, “馬上要拆了, 等從新站過來就遠了。”
女生先下車, 繞到另一邊, “外公，我扶你。”
一雙穿著黑布鞋的腳自出租車上踏下, 非常吃力地站穩。他抬起眼, 看到陌生而喧囂的轟鳴，眼前的舊騎樓熟悉也陌生, 風裡有他熟悉的潮溼，但每張臉都不同了。
這是排練，戲演到這裡就結束了, 應隱從阿柔的角色脫出，“港臺腔會不會太重？”
“不會。”
應隱仍挽著柯嶼的胳膊:“說實在的，我有點緊張。”
柯嶼斜她一眼:“你又不是沒拍過一鏡到底？”
“沒拍過這麼長的，而且阿柔的臺詞太密了，麻雀一樣。”
兩人聊著天，攝影組那邊有了定論，確定了行車動線和場景時長是匹配的。
接下來需要排練下一場，同樣的，動線、臺詞長度、語速三個維度確定一個完整場景的時長，由此來推敲運鏡和布光的思路。
整個場景是實景一比一復刻過去。
真實的寧市西關附近並無火車站，如果是普通電影，自然可以前半部分在棚裡拍綠幕，後半段實景，再通過剪輯完成敘事上的轉場，但
顯然，對於一鏡到底來說，無法做到兩人從下火車、上出租、進西關的一整條線性拍攝。
為此，劇組首先勘察了真實的西關，確定了場景，繼而將這一整個場完全復刻進了影棚，至於出租車上的街景，則通過特效完成——觀眾在看的時候應該很難想象，這出戏是車子在迷宮般的綠幕裡繞來繞去拍成的。
由此，整個第三卷才總算實現了從火車車廂、車站、出租車、西關的一鏡串聯。
三卷的拍攝方案是一早籌備時就確定的，投資到了令人咋舌的地步，因此除了gc和三月影視之外，破天荒地加入了另兩家出品方，但隨著項目進度推進，最先的預算不斷被推翻、增項，聶錦華整個人都要掐人中急救了——成本已經直奔兩億而去。
臨近殺青，採訪多了起來，按主創的高冷勁兒，自然不會抽出時間來討好媒體，kpi全靠聶錦華扛了。
“不管是對製作水平還是概念上來說，我都看好這部片成為華語標杆，”聶錦華又一次對著媒體一本正經侃侃而談，“《再見，安吉拉》所代表的，就是華語電影工業的前沿。”
“有沒有擔心過叫好不叫座？聽說現在成本快三億了，有沒有可能回不了本？”
“沒有到三億，不過對於票房來說，如果能爆當然最好，要是爆不了，我們也會很坦然地接受，尊重觀眾的選擇。”
其實媒體更想把這個問題拿去問商陸，奈何根本見不到導演的面。
真正投入到預演中，應隱才感受到其難度和繁瑣，絕非普通電影可比擬。唯一值得慶幸的是，第三卷不像前兩卷，不是炸樓就是殺羊，容錯率低至零不成功便成仁的那種。第三卷是允許ng，允許精雕細琢的。
她飾演的阿柔，是阿寶的外孫女。
抗戰結束又迎來解放戰爭，阿寶跟著軍隊從南征北戰到了步步後退，退至東南，這支嫡系部隊的有生力量走到了最後的結局——臺灣。阿寶跟著無數的軍人與新鮮壯丁，在風浪之中登島，這之後，他在臺灣遇到了日本遺孤，並與之結為夫妻，隨著妻子在日本鄉下的祖母傳來音信，兩人一同遷至
日本。
阿柔就是在這樣背景下出生成長的，不過，隨著她的長大，外公阿寶的記性已經越來越差了，時常唸叨一個名字，那是個洋名，代表著一個洋妞——“安吉拉”。
“幸好啊，外婆早就去世了，不然聽你天天念著「安吉拉」長「安吉拉」短，不病死也氣死啦！”
應隱與柯嶼對著戲，心血來潮，捲成筒的劇本在柯嶼身上敲了一下:“喂，你什麼時候正式上老年妝啊？我好想看。”
“後天。”
“那……”應隱靠過去，神秘兮兮地問了個極其低級的問題:“商陸看了會不會對你失去興趣啊——短暫地。”
出租車門關上, 從火車站的地下停車場駛出。衝上緩坡時，輪胎與水泥路面發出轟隆的摩擦，光線從擋風玻璃傾瀉而下，隨著車身的顛簸在眼前晃動。
“哎你們寧市發展得還蠻不錯的哦？”
“還可以, ”司機把著方向盤, 不標準的普通話拖腔帶調:“看跟誰比咯。”
“亂是亂了點, 不比我們日本整潔。”
“哦你是日本人哦？怎麼中文這麼好？”
“我是歸化三代啦。”
“回中國幹什麼？旅遊？還是走親戚？”
“好笑啦, 現在哪裡還有親戚讓我走？我陪外公回來看看。”
車內陷入沉默, 只剩下鏡頭前劃過的街景, 高大的棕櫚和琴葉榕, 停放無序的電動車，戴著頭盔載著小孩放學的中年家長。
“到了，十三, 謝謝。”
“這麼快？”
“這是老火車站, 當然近咯，”司機低頭慢吞吞地找錢, “馬上要拆了, 等從新站過來就遠了。”
女生先下車, 繞到另一邊, “外公，我扶你。”
一雙穿著黑布鞋的腳自出租車上踏下, 非常吃力地站穩。他抬起眼, 看到陌生而喧囂的轟鳴，眼前的舊騎樓熟悉也陌生, 風裡有他熟悉的潮溼，但每張臉都不同了。
這是排練，戲演到這裡就結束了, 應隱從阿柔的角色脫出，“港臺腔會不會太重？”
“不會。”
應隱仍挽著柯嶼的胳膊:“說實在的，我有點緊張。”
柯嶼斜她一眼:“你又不是沒拍過一鏡到底？”
“沒拍過這麼長的，而且阿柔的臺詞太密了，麻雀一樣。”
兩人聊著天，攝影組那邊有了定論，確定了行車動線和場景時長是匹配的。
接下來需要排練下一場，同樣的，動線、臺詞長度、語速三個維度確定一個完整場景的時長，由此來推敲運鏡和布光的思路。
整個場景是實景一比一復刻過去。
真實的寧市西關附近並無火車站，如果是普通電影，自然可以前半部分在棚裡拍綠幕，後半段實景，再通過剪輯完成敘事上的轉場，但
顯然，對於一鏡到底來說，無法做到兩人從下火車、上出租、進西關的一整條線性拍攝。
為此，劇組首先勘察了真實的西關，確定了場景，繼而將這一整個場完全復刻進了影棚，至於出租車上的街景，則通過特效完成——觀眾在看的時候應該很難想象，這出戏是車子在迷宮般的綠幕裡繞來繞去拍成的。
由此，整個第三卷才總算實現了從火車車廂、車站、出租車、西關的一鏡串聯。
三卷的拍攝方案是一早籌備時就確定的，投資到了令人咋舌的地步，因此除了gc和三月影視之外，破天荒地加入了另兩家出品方，但隨著項目進度推進，最先的預算不斷被推翻、增項，聶錦華整個人都要掐人中急救了——成本已經直奔兩億而去。
臨近殺青，採訪多了起來，按主創的高冷勁兒，自然不會抽出時間來討好媒體，kpi全靠聶錦華扛了。
“不管是對製作水平還是概念上來說，我都看好這部片成為華語標杆，”聶錦華又一次對著媒體一本正經侃侃而談，“《再見，安吉拉》所代表的，就是華語電影工業的前沿。”
“有沒有擔心過叫好不叫座？聽說現在成本快三億了，有沒有可能回不了本？”
“沒有到三億，不過對於票房來說，如果能爆當然最好，要是爆不了，我們也會很坦然地接受，尊重觀眾的選擇。”
其實媒體更想把這個問題拿去問商陸，奈何根本見不到導演的面。
真正投入到預演中，應隱才感受到其難度和繁瑣，絕非普通電影可比擬。唯一值得慶幸的是，第三卷不像前兩卷，不是炸樓就是殺羊，容錯率低至零不成功便成仁的那種。第三卷是允許ng，允許精雕細琢的。
她飾演的阿柔，是阿寶的外孫女。
抗戰結束又迎來解放戰爭，阿寶跟著軍隊從南征北戰到了步步後退，退至東南，這支嫡系部隊的有生力量走到了最後的結局——臺灣。阿寶跟著無數的軍人與新鮮壯丁，在風浪之中登島，這之後，他在臺灣遇到了日本遺孤，並與之結為夫妻，隨著妻子在日本鄉下的祖母傳來音信，兩人一同遷至
日本。
阿柔就是在這樣背景下出生成長的，不過，隨著她的長大，外公阿寶的記性已經越來越差了，時常唸叨一個名字，那是個洋名，代表著一個洋妞——“安吉拉”。
“幸好啊，外婆早就去世了，不然聽你天天念著「安吉拉」長「安吉拉」短，不病死也氣死啦！”
應隱與柯嶼對著戲，心血來潮，捲成筒的劇本在柯嶼身上敲了一下:“喂，你什麼時候正式上老年妝啊？我好想看。”
“後天。”
“那……”應隱靠過去，神秘兮兮地問了個極其低級的問題:“商陸看了會不會對你失去興趣啊——短暫地。”