三三娘 作品
114、第 114 章
「偏門」項目一波三折, 等再度復工時，幾乎就是從頭開始。
拍攝順序也反了，只能先將澳門這邊的場景先行拍完, 再回寧市補拍有關蘇姨的戲份。程橙扮起蘇姨時，呈現了與蘇慧珍不同的風韻。她氣質更端方大氣, 體格也要豐腴一些，適合穿旗袍, 不適合穿造型師最初給出的襯衫方案。蘇慧珍穿起來瘦得我見猶憐, 她穿起來像農貿市場的大嬸，膀子圓圓而胸脯鼓鼓, 味道都變了。
當初演菲姐那個老妓/女時, 也有影評人認為她太硬，不像是會把男人玩弄在鼓掌間的人。柯嶼明白, 來救場的都是「second choice」，別管演技如何，從貼不貼角色這個角度說, 多少有些將就的意思。
程橙這個老戲骨竟然也有點束手束腳, 遠沒有在唐琢片場裡放得開。
私底下問柯嶼:“咱們導演是不是網上傳的那樣？”
“哪樣？”
網上傳得可多了, 出身豪門, 脾氣極差，動輒發火罵人，要求高到了吹毛求疵的地步, 還性向不明。
“就……豪門出來的？”
柯嶼餘光瞥她, 覺得這情況有點好笑。
豪門風波在場的都吃了瓜，都知道別人扒商導是豪門貴公子，也知道那些扒皮貼眨眼之間都刪了個乾淨。表面上大家和和氣氣隻字不提，實際上都默認了屬實。
只有當事人商陸一本正經地覺得自己隱藏得很完美, 消息封鎖得很及時。
柯嶼無奈地扮無辜:“我怎麼知道？你自己問他？”
程橙忙擺手，“別，我就隨口一問。你覺得蘇慧珍跟我，誰演得好？”
“不一樣的風格，”柯嶼斟酌著，“之前劇本圍讀你沒參加，不然晚上收工了我跟你一起捋一捋。”
程橙怔然，隨後笑起來:“你被蘇慧珍陰成這樣，還不知道吃一塹長一智？傻乎乎的，捋什麼捋？我有問題不會找導演？”
說到導演，她回首看了眼。柯嶼的光替在場內，攝影指導齊大南正跟燈光組緊鑼密鼓地重新布光。第一場就是之前被打斷的長鏡頭，從那時候一個震驚娛樂圈的“心盲症”到現在，已經過去了三個星期，令人恍如隔世。
商陸在監
視器後看著攝影機和燈光的效果，一進入工作狀態，便是慣常的蹙眉沉吟的狀態，銳利的雙眼專注有神，讓人不自覺地信服。
“之前在麗江，覺得就是個小孩兒。”程橙笑了笑，“只覺得他一個小小的攝影助理，怎麼姿態這麼自信，都不緊張，原來早就是成名在外。”
那邊副導演在倒計時提醒，燈光道具準備就緒，讓各組群演各就各位。
柯嶼早就把分鏡默背於心，知道這是段很複雜的鏡頭。錄製從葉森在街道上跑動就開始了，到賭場門口，鏡頭自他肩後越肩而出，緊接著是一段橫搖，將大廳內金碧輝煌的景象快速掠過，這是模擬的葉森的主觀鏡頭，但沒有用平穩的三腳架，依然要靠斯坦尼康運動橫掃，有暈眩感。
橫搖過後，就是漫長的跟隨式複合運動長鏡頭，推、拉、搖、移、升、降，都要靠攝影師機敏流暢地完成，稍有一點卡頓，這條就廢了。
齊大南吸取了之前的失敗經驗，決定親自上陣掌鏡。設備穿戴上，他一身壯肉都喘得夠嗆，嘗試操作了一番，瞥到商陸手抵著唇沉吟。這是他不滿意的表現。齊大南心裡一咯噔。
他雖然性格溫和，捏搓捶打像顆百折不撓的銅豌豆，但心裡對商陸的鏡頭設計還是頗有微詞。
不是每個導演都對攝影的技術層面有要求有干涉的，多的是當甩手掌櫃，攝指怎麼說就怎麼做。也有的導演自己有主意，但主要還是攝指規劃——商陸這兒不是，他們都只是商陸的工具人。他的審美風格太強烈，而且美學跟敘事是高度統一的，齊大南他們對文本達不到這麼高的理解度。
拿這段戲來說，齊大南不明白他為什麼堅持要這麼拍——
是，用這種運動式的鏡頭代替多機位剪輯，賭場大廳的眾生百態隨之擴展，相當於是葉森的主觀視角傳遞出敘事感，鏡頭所至之處，便是葉森那雙眼睛所至之處。
但是齊大南雖然懂，也依然覺得沒必要。尤其是ng了不知道多少條之後。太複雜，操作起來太難，廢一條就是燒一把錢。換成普通長鏡頭也無傷大雅——齊大南覺得。
但他沒敢說。因為他早就懂得一個道
理，那就是他的這位導演是個不將就的人。
什麼“差不多得了”，在他的字典裡大概是不存在的。
在彩排運鏡的過程中，齊大南全神貫注，但心底還是有個聲音在冷嘲。不愧是豪門出來的人哈，也就這種有錢燒得慌的人才敢對藝術說一不二。
商陸的聲音透過耳麥傳來，他言簡意賅，只一個字:“鈍。”
齊大南調整軸距，商陸給他機會:“試一條吧。”
柯嶼停止跟程橙的閒談，化妝師衝上來的做最後的妝容檢查，比了個“ok”的手勢。柯嶼跑到場外，拉伸活動筋骨，攝影機在門口十幾米的距離開始運動，但他得從五百米開外開始跑，這樣才能真實進入狀態。
拍攝順序也反了，只能先將澳門這邊的場景先行拍完, 再回寧市補拍有關蘇姨的戲份。程橙扮起蘇姨時，呈現了與蘇慧珍不同的風韻。她氣質更端方大氣, 體格也要豐腴一些，適合穿旗袍, 不適合穿造型師最初給出的襯衫方案。蘇慧珍穿起來瘦得我見猶憐, 她穿起來像農貿市場的大嬸，膀子圓圓而胸脯鼓鼓, 味道都變了。
當初演菲姐那個老妓/女時, 也有影評人認為她太硬，不像是會把男人玩弄在鼓掌間的人。柯嶼明白, 來救場的都是「second choice」，別管演技如何，從貼不貼角色這個角度說, 多少有些將就的意思。
程橙這個老戲骨竟然也有點束手束腳, 遠沒有在唐琢片場裡放得開。
私底下問柯嶼:“咱們導演是不是網上傳的那樣？”
“哪樣？”
網上傳得可多了, 出身豪門, 脾氣極差，動輒發火罵人，要求高到了吹毛求疵的地步, 還性向不明。
“就……豪門出來的？”
柯嶼餘光瞥她, 覺得這情況有點好笑。
豪門風波在場的都吃了瓜，都知道別人扒商導是豪門貴公子，也知道那些扒皮貼眨眼之間都刪了個乾淨。表面上大家和和氣氣隻字不提，實際上都默認了屬實。
只有當事人商陸一本正經地覺得自己隱藏得很完美, 消息封鎖得很及時。
柯嶼無奈地扮無辜:“我怎麼知道？你自己問他？”
程橙忙擺手，“別，我就隨口一問。你覺得蘇慧珍跟我，誰演得好？”
“不一樣的風格，”柯嶼斟酌著，“之前劇本圍讀你沒參加，不然晚上收工了我跟你一起捋一捋。”
程橙怔然，隨後笑起來:“你被蘇慧珍陰成這樣，還不知道吃一塹長一智？傻乎乎的，捋什麼捋？我有問題不會找導演？”
說到導演，她回首看了眼。柯嶼的光替在場內，攝影指導齊大南正跟燈光組緊鑼密鼓地重新布光。第一場就是之前被打斷的長鏡頭，從那時候一個震驚娛樂圈的“心盲症”到現在，已經過去了三個星期，令人恍如隔世。
商陸在監
視器後看著攝影機和燈光的效果，一進入工作狀態，便是慣常的蹙眉沉吟的狀態，銳利的雙眼專注有神，讓人不自覺地信服。
“之前在麗江，覺得就是個小孩兒。”程橙笑了笑，“只覺得他一個小小的攝影助理，怎麼姿態這麼自信，都不緊張，原來早就是成名在外。”
那邊副導演在倒計時提醒，燈光道具準備就緒，讓各組群演各就各位。
柯嶼早就把分鏡默背於心，知道這是段很複雜的鏡頭。錄製從葉森在街道上跑動就開始了，到賭場門口，鏡頭自他肩後越肩而出，緊接著是一段橫搖，將大廳內金碧輝煌的景象快速掠過，這是模擬的葉森的主觀鏡頭，但沒有用平穩的三腳架，依然要靠斯坦尼康運動橫掃，有暈眩感。
橫搖過後，就是漫長的跟隨式複合運動長鏡頭，推、拉、搖、移、升、降，都要靠攝影師機敏流暢地完成，稍有一點卡頓，這條就廢了。
齊大南吸取了之前的失敗經驗，決定親自上陣掌鏡。設備穿戴上，他一身壯肉都喘得夠嗆，嘗試操作了一番，瞥到商陸手抵著唇沉吟。這是他不滿意的表現。齊大南心裡一咯噔。
他雖然性格溫和，捏搓捶打像顆百折不撓的銅豌豆，但心裡對商陸的鏡頭設計還是頗有微詞。
不是每個導演都對攝影的技術層面有要求有干涉的，多的是當甩手掌櫃，攝指怎麼說就怎麼做。也有的導演自己有主意，但主要還是攝指規劃——商陸這兒不是，他們都只是商陸的工具人。他的審美風格太強烈，而且美學跟敘事是高度統一的，齊大南他們對文本達不到這麼高的理解度。
拿這段戲來說，齊大南不明白他為什麼堅持要這麼拍——
是，用這種運動式的鏡頭代替多機位剪輯，賭場大廳的眾生百態隨之擴展，相當於是葉森的主觀視角傳遞出敘事感，鏡頭所至之處，便是葉森那雙眼睛所至之處。
但是齊大南雖然懂，也依然覺得沒必要。尤其是ng了不知道多少條之後。太複雜，操作起來太難，廢一條就是燒一把錢。換成普通長鏡頭也無傷大雅——齊大南覺得。
但他沒敢說。因為他早就懂得一個道
理，那就是他的這位導演是個不將就的人。
什麼“差不多得了”，在他的字典裡大概是不存在的。
在彩排運鏡的過程中，齊大南全神貫注，但心底還是有個聲音在冷嘲。不愧是豪門出來的人哈，也就這種有錢燒得慌的人才敢對藝術說一不二。
商陸的聲音透過耳麥傳來，他言簡意賅，只一個字:“鈍。”
齊大南調整軸距，商陸給他機會:“試一條吧。”
柯嶼停止跟程橙的閒談，化妝師衝上來的做最後的妝容檢查，比了個“ok”的手勢。柯嶼跑到場外，拉伸活動筋骨，攝影機在門口十幾米的距離開始運動，但他得從五百米開外開始跑，這樣才能真實進入狀態。