這個明星畫風不對 作品

第531章 音樂會開始,讓世界聽到《梁祝》的音符

  這種帶有華夏特色的旋律,對國外觀眾來說,是耳目一新的。

  在場的國外觀眾,大部分都是衝著維也納愛樂樂團來的。

  畢竟維也納愛樂樂團是奧地利排名前二的交響樂團,本身就有著很高的知名度。

  每場維也納愛樂樂團的音樂會,都會有忠實的聽眾來聽。

  現場的華夏觀眾則是大部分是衝著陸湘兒來的,畢竟方舟文化在國內做了宣傳。

  兩個觀眾群體,聽到《梁祝》的時候,第一感覺是截然不同的。

  對國內的觀眾來說,或多或少都聽過《梁祝》這首協奏曲,畢竟看過奧運會開幕式的觀眾很多。

  隨著《梁祝》的旋律綻放開來。

  陸湘兒投入的情感越來越濃烈,小提琴的琴聲是那麼歡快,就像是兩個年輕人從初識到相愛,那份濃烈的愛和羞怯的情愫交織在一起,讓人忍不住讚歎。

  現在來聽音樂會的觀眾,音樂素養相對都高一些,所以對旋律中傾述的情感,感受得更明顯。

  因此,大部分的觀眾都能聽出小提琴所表達的情愫,那是少女情竇初開的歡快與嬌羞。

  現場音樂素養最高的聽眾裡面,帕特里克·佩特肯定是其中一個。

  他並不是第一次聽這首協奏曲。

  畢竟這首協奏曲在奧運會開幕式上演奏過,又是陸湘兒作為主樂器,所以他專門聽過。

  不過,他聽的都是Cd版,這一次是第一次聽現場。

  對普通人來說,Cd版和聽現場的差距或許不大。

  但對帕特里克·佩特這種級別的演奏家來說,兩者的差別太大了。

  Cd版的音樂是“死”的,是經過錄音再播放,在錄音和播放的過程中,曲子其實已經不是原本的樣子。

  就像是美術課本里的世界名畫,和真跡明明一模一樣,但它就不是真的,和現場看到的畫作存在著差別。

  音樂也是一樣。

  因此,帕特里克·佩特聽到現場演奏的《梁祝》,臉上的表情十分精彩。

  他感受到了琴聲裡,那一份單純、濃烈的愛。

  歡快得彷彿每個細胞都在躍動。

  他十分確定,現在陸湘兒演奏的《梁祝》,比Cd裡聽到的要好無數倍。

  而且,帕特里克·佩特還在小提琴的琴聲中,聽到了一絲意外的情愫,像是在尋找什麼。

  這一層情愫非常的細微,一般人根本聽不出來。

  帕特里克·佩特卻能聽得出來。

  原本,《梁祝》這首協奏曲裡,小提琴和鋼琴的琴聲會有聯動,就像是兩個相識相知相愛的男女。

  然而,帕特里克·佩特卻聽得出來,現場的鋼琴琴聲,並不是小提琴想要的琴聲。

  雖然兩個琴聲配合得很好,但小提琴彷彿在尋找她真正思念的那個聲音。

  這種細微的差別,讓帕特里克·佩特更加驚訝。

  聽出這種細微的情感變化,並不意味著演出失敗。

  事實上,小提琴和樂團的配合很好,演奏極盡完美。

  至於細微處的情感表達,這就是藝術所代表的東西。

  不同的時間,不同的地點,演奏出的音符,都會有不一樣的表達,這才是藝術所追求的境界。

  隨著《梁祝》協奏曲繼續演奏,到了後半部分。

  《梁祝》的故事開始起伏,旋律也從一開始相知相愛的歡快,變成了如泣如訴的悲歡離合。

  觀眾被旋律帶著走,感受到了音樂中那份傷感。

  直到最後,《梁祝》的兩位主人公化蝶,音樂再一次昇華,衝上高潮。

  現場的觀眾才重重的呼出一口氣。

  等《梁祝》演奏完,樂團指揮再次轉身,和陸湘兒一起向觀眾鞠躬致謝。

  現場再一次響起了熱烈的掌聲。

  不只是華夏的觀眾在鼓掌,國外的觀眾也在鼓掌。

  顯然,這首小提琴協奏曲,征服了這群第一次聽的觀眾。

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